G R O W I N G   O U T   O F   U N N A T U R A L [ 2 0 1 9 ]

Director del Programa/ Curador: Moisés Mañas (ES)

Tenemos la misma imagen mental para la palabra "Mundo" y la palabra "Tierra". El mundo es una construcción cultural y la Tierra es el soporte físico donde se encuentra este mundo.
Culturalmente, hemos centrado nuestros intereses en las situaciones, violentas o bellas, que realizamos en este escenario mudo, dirigiendo estos espectáculos sin percibir algo muy básico: no hay figura sin fondo. Estamos ante el fondo roto de un escenario que nos desafía, rompiendo su mutismo.
Utilizando el arte (techné), como vehículo creativo entre la naturaleza, el mundo y la sociedad, los proyectos reunidos en esta exposición actúan como máquinas funambulistas que caminan en el umbral de estos estados, atravesando espacios llenos de perpetua inestabilidad en el orden del pensamiento y también en el orden del hacer.
Growing out the Unnatural incluye siete proyectos de estudiantes de AVM Master que cuestionan críticamente estas relaciones entre la cultura tecnológica y el medio ambiente natural, pasando de una visión celular microscópica a estados de simbiosis crítica de tecno-plantas, tecno-humanos o tecno-sonidos, protegidos por sistemas de anonimato frente a la vigilancia digital.
El Máster en Artes Visuales y Multimedia (AVM) de la Universitat Politècnica de València (España) ha sido el marco de desarrollo de estos proyectos realizados por los estudiantes. Los profesores del Máster asumen la responsabilidad de percibir los cambios en el entorno social, tecnológico y natural para formar a los alumnos en el uso crítico de las herramientas técnicas y conceptuales.
Durante dos años, los estudiantes tienen que asimilar y poner en práctica las complejas conexiones entre temas muy diferentes, anclados en la filosofía, la ciencia, las artes visuales, la música, la electrónica, la informática y su propia forma de entender el mundo, la sociedad y la naturaleza. De esta manera esperamos que estas conexiones desencadenen el crecimiento de algo que, tal vez sin saberlo, ya estaba silenciosamente dentro de ellos.

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G R O W I N G   O U T   O F   U N N A T U R A L [ 2 0 1 9 ]

Program director/ Curator: Moisés Mañas (ES)

We have the same mental image for the word “World” and the word “Earth.” The world is a cultural construct and the Earth is the physical support where this world is located.
Culturally, we have focused our interests on situations, violent or beautiful, that we perform on this mute stage/scenery, leading these spectacles without perceiving something very basic: there is no figure without a background. We are in front of the cracked bottom of a scenario that challenges us, breaking its muteness.
Using art (techné), as a creative vehicle between nature, world and society, the projects brought together by this exhibition act as funambulistic machines that walk on the threshold of these states, breaking through spaces full of perpetual instability in the order of thinking and also in the order of doing.
Growing out the Unnatural includes seven projects from AVM Master students that critically question these relations between technological culture and the natural environment, going from a microscopic cellular vision to techno-plants, techno-humans or techno-sounds critical symbiosis states, protected by systems of anonymity in the face of digital surveillance.
The Master’s Degree in Visual Arts and Multimedia (AVM) from the Universitat Politècnica de València (Spain) has been the development framework of these projects carried out by students. The Master’s teachers assume the responsibility of perceiving changes in the social, technological and natural environment to train students in the critical use of technical and conceptual tools.
For two years, students have to assimilate and put into practice the complex connections between very different subjects – anchored in philosophy, science, visual arts, music, electronics, computing, and their own way of understanding the world, society and nature. In this way we hope that these connections will trigger the growth of something that, perhaps without knowing it, was silently already within them.

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I N S E C T A   N E W   M E D I A  [ 2 0 1 9 ]

Artistas:
Fernando Asensio (ES), José Luis Cuenca (EC), Alejandra Florez (CO), Silvia García (ES), Noelia Medina (ES), Jordi Sos (ES)

Esta instalación interactiva propone una simbiosis entre tecnología obsoleta y entorno natural, como aproximación a un mundo futuro distópico. Un grupo de objetos escultóricos compuestos por plantas y residuos tecnológicos, un dispositivo de proyección multipantalla, un códice tecnológico y un catálogo descriptivo crean este proyecto multimedia no muerto.
Consideramos que la relación de la instalación con el tema propuesto para Ars Electronica se basa en el uso de elementos tecnológicamente obsoletos para generar relaciones de vida con otras entidades vivientes, utilizando tecnología creada en el siglo XX para resolver los problemas del siglo XXI.
Nuestra motivación surge de observar la evolución de toda la revolución tecnológica y social que se ha llevado a cabo en las últimas décadas y que ha dejado una huella ecológica irreparable, (generando cantidad de chatarra y contaminando el planeta). Es por esta preocupación medioambiental que hemos querido plantear dicho proyecto, y con ello dar voz y cuerpo a esta distopía.

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I N S E C T A   N E W   M E D I A  [ 2 0 1 9 ]

Artists:
Fernando Asensio (ES), José Luis Cuenca (EC), Alejandra Florez (CO), Silvia García (ES), Noelia Medina (ES), Jordi Sos (ES)

This interactive installation proposes a symbiosis between obsolete technology and natural environment, as an approach to a dystopian future world. A group of sculptural objects composed by plants and technological waste, a multi-screen projection device, a technological codex and a descriptive catalogue creates this undead multimedia project.
We consider that the relation of the installation with the proposed theme for Ars Electronica is based on the use of elements that are technologically obsolete to generate living relationships with other living entities, using technology created in the 20th century to solve the problems of the 21st century.
Our motivation arises from observing the evolution of the entire technological and social revolution that has taken place in recent decades and has left an irreparable ecological footprint, (generating a quantity of scrap metal and polluting the planet). It is because of this environmental concern that we wanted to raise this project, and thereby give voice and body to this dystopia.

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